Archivos de la categoría CULTURA

La fiebre de los emojis ha llegado demasiado lejos con esto

Ya hay un edificio con adornos con forma de emojis

¡Ahora sí! Los emojis han llegado muy lejos, y esta vez lograrán quedarse para siempre, aunque dejemos de usarlos en nuestras redes sociales. Créenos, no estamos exagerando.

Resulta que en la ciudad de Amersfoot, en los Países Bajos, construyeron un edificio que, hasta cierto punto, se ve como cualquier otro, con sus puertas y sus ventanas, pero todo cambia cuando vemos la fachada, la cual tiene adornos con forma de tus emojis favoritos.

En total, este curioso edificio contiene 22 emojis en su fachada y según su creador, el arquitecto Changiz Tehrani, la idea es dejar un rastro físico de la cultura de los emojis del siglo XXI, así como lo hicieron con las obras del renacimiento, más o menos.

Sea como sea, hoy ya existe un edificio de emojis y abajo te compartimos algunas fotos.

Ya hay un edificio con adornos con forma de emojis Ya hay un edificio con adornos con forma de emojis

Vía Lost At E Minor.

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¿Qué cultura inventó la escritura?

Entre las distintas clases de invenciones que ha desarrollado el ser humano a través de la historia, la escritura es probablemente una de las más importantes, dado que su relevancia ha trascendido el tiempo, y marcó un punto de inflexión en la historia de la humanidad, separando el periodo prehistórico y dando inicio a la Edad Antigua. Es por ello, que es importante conocer quién inventó la escritura.

escritura

Gracias a la aparición de la escritura se pudo preservar el conocimiento que se iba adquiriendo, y dejar un registro del modo de vida de distintas culturas y civilizaciones previas a nuestro tiempo. Sirve para complementar el lenguaje hablado, convirtiéndolo en tangible que perpetúa la idea o situación que se quiere transmitir.

Los orígenes de la escritura están en la zona de Mesopotamia, y datan de aproximadamente tres mil años antes de Cristo. Fue desarrollada por la cultura sumeria, y recibe el nombre de escritura cuneiforme, a razón de que sus caracteres poseían formas de cuña. Fue creada como respuesta a la necesidad de mantener un registro de las transacciones de tipo comercial que se realizaban en esa época.

La escritura cuneiforme usaba los pictogramas; dibujos que interpretan objetos reales, mediantes los cuales, y a través de su uso en conjunto con otros, se podía transmitir un mensaje en la búsqueda de comunicar determinado conocimiento. Era llevada a cabo en conos o esferas hechos de arcilla, y siempre era acompañada por el sello de la parte contratante en la transacción que se estaba realizando.

Alrededor de esa época, e influenciados por los sumerios, hicieron su aparición los jeroglíficos egipcios. Con símbolos diferentes en su escritura, y que usaban como material para plasmarla las superficies de los monumentos que construían, así como vasijas, y papiros. En américa, la única cultura que se conoce desarrolló su propio sistema de manera independiente fueron los mayas.

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Aquí hay una razón de peso para volverte vegano hoy mismo

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Mucho se habla del procesamiento de la carne y de cómo llegan los alimentos que cada día consumimos a la mesa de nuestras casas. Se dice que los animales no son tratados con dignidad o que los procesos son un poco brutales. Pero bueno, hoy nos acabamos de enterar de una parte de estos procesos que no te va a gustar para nada, y que te hará considerar dejar la carne de pollo, por lo menos. Un nuevo reporte de Oxfam acaba de revelar algo muy inquietante.

Según este reporte, los empleados de la industria avícola de los EE. UU. se ven obligados a usar pañales, por una razón muy simple: para que no pierdan tiempo en ir al baño y no afectar su nivel de productividad. Increíble. Para ponerlo en términos prácticos, sin rodeos, estos empleados defecan y orinan mientras trabajan. Tal cual.

Por supuesto, esta información ha provocado que distintas organizaciones se manifiesten en contra de esta horrible práctica, la cual por supuesto afecta la salubridad de dicho proceso. Ahora, teniendo esta información a la mano, ¿seguirías comiendo carne de pollo?

Vía Univisión.

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Resulta que el arte de Damien Hirst no sólo es malo, también es mortal

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Si no conoces a Damien Hirst, se trata de un artista y empresario inglés que se hizo famoso y millonario por sus obras -un tanto- controvertidas, las cuales muestran animales muertos sumergidos en formaldehído, ya sabes porque “arte”.

Bien, pues hoy se ha comprobado que esta forma de “arte”, no solo es muy, pero muy mala, sino que también es muy peligrosa. ¿Imaginarías por qué? Pues, un grupo de científicos han descubierto que estas “obras” están emitiendo un gas venenoso altamente dañino para la salud, y este hallazgo lo publicaron en un estudio en la publicación Analytical Methods.

De acuerdo con este estudio, el nivel permitido por el gobierno de emisiones de gas de formaldehído es de 0.5 ppm (partículas por millón). ¿En qué nivel se encuentran las obras de Hirst? Diez veces más, 5 partículas por millón. Lo más impresionante es que este estudio ha sido comprobado, ya que una empleada que participó en una instalación de Damien Hirst en 2012 en Londres, reportó que se enfermó mientras realizaba este trabajo, y lo único que dijo es que durante este período de tiempo se sintió bastante débil, aunque creyó que solo era por la carga de trabajo.

Actualmente, las obras de Damien Hirst se exhiben en Londres y Beijing, pero después de la publicación de este estudio, esperamos que los museos que albergan estas exposiciones consideren seriamente deshacerse de ellas.

Vía Gizmodo.

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¿Cuál es el origen de la tradición del té de las cinco en Inglaterra?


La hora del té o el té de las cinco en Inglaterra es tradición desde el Siglo 19, gracias a la duquesa de Bedford. El té llegó a Inglaterra en 1662, junto a la princesa portuguesa Catarina de Bragança, futura esposa del rey Carlos II. El té de la tarde ya era tradición en Portugal, y tardó 180 años en conquistar a la nobleza británica. En 1840, la duquesa se sentía muy hambrienta durante las tardes, por lo que resolvió hacer una especie de colación entre el almuerzo y la cena, con una taza de té y sándwiches de pepino y scones. Luego empezó a llamar a sus amigos para compartir ese momento y, de a poco, fue creando una moda que terminó convirtiéndose en un símbolo cultural de Inglaterra. Al día de hoy, la tradición del té no es exclusiva de la aristocracia y tampoco está limitada a las 17 horas.

¿Qué fue el Pop Art?


El Pop Art fue un movimiento artístico que colocó a las historietas, las tapas de revistas y los envases de sopa en los museos y galerías de arte.  El término “pop art” fue utilizado por primera vez por el crítico inglés Lawrence Alloway, en 1954, para referirse a trabajos que utilizaban imagines populares como materia prima. Los artistas de este movimiento le hacían oposición al expresionismo abstracto, que sólo tenía sentido para personas “cultas” y conocedores de la historia del arte. El pop art se hizo muy exitoso con sus representaciones de productos e íconos famosos. Pero también agradó a la crítica, por utilizar la iconografía de la cultura popular como una crítica a la sociedad de consumo. Por ejemplo, una de sus marcas fue la elaboración de copias idénticas de una misma obra, cuestionando la idea de que una obra necesita ser original y única para que sea considerada arte.

REPRESENTANTES MAS DESTACADOS DEL POP ART


INDEPENDET GROUP
Reino Unido (1952 – 1955)
Obra: I Was richman’s plaything


RICHARD HAMILTON
Londres, Reino Unido (1922 – 2011)
Obra: Just what it is makes today’s home so different, so appealing?


ROBERT RAUSCHENBERG
USA (1925 – 2008) 
Obra: Bed


JEF KOONS
USA, 1955
Obra: Baloon Dog Orange


ANDY WARHOL
USA (1928 – 1987)
Obra: Shot Red Marilyn


ROY LICHTENSTEIN
USA (1923 – 1997)
Obra: Sleeping Girl, 1964.


JASPER JOHNS
USA (1930 - )
Obra: Three Flags


CLAES OLDENBURG
Suecia (1929 - )
Obra: Floor Burger.

¿Existe la Danza de la Lluvia?


Si, diversas culturas desarrollaron algunos rituales de la danza de la lluvia, incluyendo los antiguos egipcios, los mayas y los aztecas. Pero la versión más estudiada son las de las tribus de indios nativos de América del Norte, especialmente de las regiones más secas. Existe la posibilidad de que los chamanes antiguos estudiasen exclusivamente padrones del clima y, así, supieran la hora exacta de realizar la ceremonia para obtener el efecto deseado.

 3 VERSIONES DE LA DANZA DE LA LLUVIA ORIGINAL

INDIOS HOPI – ARIZONA (EUA)
Para estos indios, las serpientes estaban ligadas a los espíritus del subsuelo. El chamán coloca el reptil en la boca y le susurra oraciones que serán llevadas por la serpiente a los dioses. Dos guardas danzan a su lado, en torno a un círculo sagrado.



INDIOS ZUNI – NUEVO MÉXICO (EUA)
Hombres y mujeres cantan y bailan en zigzag. Los hombres usan pulseras de cuero y una especie de máscara pero se dejan el torso desnudo, adornados con plumas y collares de cuentas. Las mujeres quedan totalmente vestidas, pero descalzas.


ESLAVOS – BULGARIA, CROACIA Y SERVIA
De acuerdo con la tradición local, para honrar a la diosa Dodola, las muchachas jóvenes usaban máscaras hechas de hojas y gajos y danzaban frente a las casas de su aldea. Muchas veces, el dueño de la residencia les arrojaba agua, pidiéndoles bendiciones a los espíritus de la lluvia.

¿Quién definió los colores del semáforo?


El policía de tránsito, William Potts, de Detroit (EUA)definió los colores del semáforo. Linternas verdes y rojas ya organizaban el flujo de carruajes en Inglaterra en 1868. Pero fue en 1917 que Potts inventó un dispositivo automaático usando las luces rojas, amarillas y verdes. La relación entre los tres colores es un antiguo código social, usado desde la valorización del espectro cromático, creado por Newton en el Siglo 17.