Todas las entradas de Camilo Fernández

Reunieron a mejores actores del año para realizar impactantes cortos de horror. Hay una latinoamericana

A la revista de The New York Times se le ocurrió una gran idea. Lo más notable es que no solo se le ocurrió, sino que logró concretarla. En su edición decidieron hacer honor a las mejores actuaciones del año, desde Saoirse Ronan en “Lady Bird” hasta a la chilena Daniela Vega por “La Mujer Fantástica”. 

New York Times Magazine

Pero apuntarlos como mejores actores o actrices no fue lo único, sino que desarrollaron una serie de cortos de horror protagonizado por cada unos de estos increíbles intérpretes.

Cada corto fue dirigido por Florida Sigismondi y duran alrededor de un minuto. Los mejores 60 segundos de cada actor.


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¿Cuál fue el mejor?

La 10 mejores películas sobre crímenes. La combinación perfecta de violencia, sangre y estafas

Las películas de crímenes a veces son peores que las del género de terror. Muchas están basadas en hechos reales que uno cree que son incapaces de suceder por lo macabro de los asesinatos, pero ocurrieron. Es innegable que este tipo de criminal es muy atractivo para el cine.

En este listado les dejamos 10 películas  sobre crímenes que sí o sí los mantendrán con los pelos de punta.


1. Zodiaco (2007)

Dirigida por David Fincher, y basado en hecho reales, la película cuenta la historia de la búsqueda de un asesino en serie durante los 70s que se burlaba de la policía con cartas y mensajes cifrados en los periódicos cada vez que lograba escapar.


2. Memento (2000)

Este clásico moderno lo dirigió Christopher Nolan. Su peculiaridad reside en que si línea narrativa esta contada a base de salto temporales. Solo al final de la historia uno tiene el orden completo de lo sucedido.


3. Sin lugar para los débiles (2007)

Fue incluida en casi todas las listas de las mejores películas del 2007. La película de los hermanos Coen trata sobre un asesino a sueldo contratado para recuperar un dinero perdido relacionado al negocio de drogas en Texas.


4. El lobo de Wall Street (2013)

No incluye sangre ni armas de alto calibre. Pero sigue siendo una gran película sobre crimen. 


5. Gomorra (2008)

Esta película no es sobre el típico crimen de Hollywood, sino que de la vieja escuela. En Nápoles el dinero y la sangre es despiadada. El realismo de esta película es alarmante. 


6. Ocean’s Eleven (2001)

Una película entretenida y llena de emoción. Así daría gusto ser criminal.


7. Ciudad de Dios (2002)

Ahora vamos a Brasil. Basa en hechos reales, describe el mundo de de las favelas de Río de Janeiro. Una película sorprendentemente violenta y desgarradora. 


8. Winter’s Bone (2010)

Jennifer Lawrence interpreta una joven de 17 años que está a cargo de una familia pobre en Ozark. Su personaje debe de cuidar a sus hermanos y a su madre discapacitada. Como si no fuera poco, su padre vendió la casa para obtener la libertad provisional. Ree Dolly tendrá que buscarlo a través del crimen local.


9. León, el profesional (1994)

Una niña, un asesino a sueldo y un pacto para vivir en armonía. A cambio de realizar las tareas domésticas del lugar y enseñarle a leer, León le enseñará a disparar para vengar la muerte de su padre. 


10. Drive (2011)

De día, el personaje de Ryan Gosling trabaja en un taller y hace escenas de acción de autos para el cine. De noche trabaja como conductor para delincuentes. Una película sombría que su foco es la violencia cinematográfica. 

¿Cuál es el crimen que más te costó resolver?

El mismo conde Olaf presenta la segunda temporada de Una serie de eventos desafortunados de Netflix

Afortunadamente “Una serie de eventos desafortunados” vuelve a Netflix este año. Las aventuras de los hermanos Baudelaire estarán de vuelta ante de los pensado y con la continuidad del protagonismo de Neil Patrick Harris. La segunda temporada se basará desde el quinto al noveno libro de la saga de Daniel Handler. 

Netflix

Con un teaser del propio Harris caracterizado del Conde Olaf hablándole a la cámara, Netflix reveló la fecha de estreno.

“El 2017 fue malo, pero el 2018 será mucho… peor. Solo espera hasta el 30 de marzo”.

Así reza la promoción de la plataforma de streaming, mientras que en los segundos de adelanto cómo las aventuras se intensificarán en esta segunda parte. 

Netflix

Persecuciones, el conde Olaf en nuevos disfraces, intentos de asesinato y la combinación visual de realismo y fantasía es lo que se nos viene para finales de marzo. Todo para resolver el misterio de los padres de los protagonistas. 

Los ocho episodios que tiene la primera temporada se encuentran en Netflix. 

¿Qué evento desafortunado esperas para esta segunda temporada?

Crítica: “No estoy loca” logra risas genuinas y bien ganadas. De lo mejor del director Nicolás López

Las películas del director Nicolás López son vendidas como tal. El afiche de su última película “No estoy loca” dice claramente que esta es “la nueva comedia” de él. Esto dice mucho de cómo nos enfrentamos a ver sus historias: con prejuicio. Con su último trabajo uno siente que trata de barrer con eso.

El mayor valor de “No estoy loca” es que se diferencia con sus predecesoras. Podrá tener a la misma actriz protagonista de “Sin filtro”, Paz Bascuñán (criticada de hacer siempre el mismo rol), pero aborda la historia con fórmulas diferentes.

En esta película los diálogos están mucho más trabajados y son más extensos. No solo chistes aislados y rápidos que buscan ser efectivos. Hay varios de estos tipos, pero bien puestos, de esas bromas que salen casuales con los amigos aunque sean repetidos.

Sobras International Pictures

El tema de la película es mucho más sensible. De ahí a que todo también ya no sea solo una comedia burda, sino que el drama de los problemas mentales merece un trato un poco más delicado que meros chistes sobre sexo.

“No estoy loca” trata sobre Carolina, una mujer de 38 años, que tiene una vida de casada estable hasta que su marido empieza a mostrar señales de desinterés. La pareja se ve afectada por la incapacidad de tener hijos y todo termina por derrumbarse cuando la periodista se entera, por su propio marido, que le es infiel con su mejor amiga. Sin saber cómo lidiar con el problema, se sume en alcohol, depresión y termina internada en una clínica psiquiátrica. 

Sobras International Pictures

La película parte algo lenta. Algo raro para este tipo de películas, que suelen partir muy bien con la presentación de personajes y situaciones iniciales, y se desinflan en el desarrollo y terminan con un final escuálido. Acá es precisamente al revés. Hay que esperar hasta el primer diálogo extenso entre Carolina, su marido y su amiga mística (que cree que los astros y el horóscopo son la respuesta a todo) para que se note el tono de la película.

Todo lo central de la historia ocurre dentro del centro psiquiátrico. Ahí conocemos al resto de los personajes “locos” y que la mayoría son bastante graciosos, empezando por la enfermera. Hay uno de estos personajes más débiles que otros, pero funcionan bastante bien. Uno al principio los odia y al final los quiere y se ríe cada vez que salen en pantalla. 

Sobras International Pictures

La película también tiene un tinte dramático muy marcado. Al tratarse de problemas psicológicos aborda situaciones al límite y que impactan. El duelo entre comedia y tragedia están muy diferenciados, tal vez el contraste es exagerado, pero logran convivir y cada uno tiene su tiempo de calidad. 

El protagonismo que toma Bascuñán es exacerbado, pero neutralizado con otras dos “locas”, las actrices Antonia Zegers y Josefina Cisternas, que son un alivio con su rol en la película y que hacen un estupendo trío.

Sobras International Pictures

Si tenemos que hacernos cargos de los juicios que provoca Nicolás López en la crítica, podemos decir que esta es una de sus películas más diferentes, con mayor profundidad y química entre  sus personajes, y con diálogos, bromas y drama mejor puestas que en las otras. Aquí hay risas bien ganadas, aunque haya abusos de algunos recursos.

Por último, al tratar temas de rupturas amorosas y psicología no hay que obviar que hay lugares comunes que hacen que lo bueno se empañe, pero de alguna manera se siente que el director ya está al tanto de eso y trató de mantener todo al límite. La historia está inspirada en algo similar que le ocurrió a su propia madre.

¿Podrá superar a “Sin filtro” o la cantidad de fanáticos que acumuló “Promedio Rojo”?

Westworld paraliza su producción por segunda vez. La suerte en el rodaje les sigue faltando

Contra viento y marea, la serie que quiere reemplazar el vacío que dejará “Juego de Tronos”, espera estrenarse a mediados de 2018. Pero no ha sido fácil para “Westworld” y aún le queda mucho camino por recorrer para el estreno de su segunda temporada por las pantallas de HBO.

Primero fue por problemas de salud de uno de protagonistas la razón en que paralizaron las grabaciones de la serie. Ahora, por un nuevo inconveniente, tuvieron que parar el rodaje. Como indica Screen Rant, la producción decidió no seguir trabajando debido a los incendios que afectan a California. 

HBO

Hay 3 incendios en ese estado que hacen que grabar sea muy peligroso, por lo que HBO decidió parar con el rodaje. Las locaciones están muy cercas de la emergencia, ya que están en el sur en Castle Valley, Utah y Simi Valley.

La cadena espera retomar tan pronto como sea posible el trabajo con sus actores, pero por el momento no hay fecha clara.

¿Podrá Westworld ganarse el espacio que dejó “Juego de Tronos” en la pantalla?

Actor de Juegos del Hambre pasó una de las mayores vergüenzas en su primera cinta. Casi suda sangre

Hoy conocemos al actor Josh Hutcherson por su papel como “Peeta Mellark” en la saga de “Los juegos del hambre”. Con 25 años en la actualidad, unas de las primeras películas que hizo fue “El Expreso Polar” en 2004, realizado con la técnica de captura en movimiento (traspaso de movimientos reales a digitales). Pero fue en este rol que también pasó su mayor vergüenza. 

Lionsgate

Hutcherson interpretó el papel de un niño de 9 años que espera la oportunidad de conocer a Santa Claus. También participa Tom Hanks, que da vida a varios personajes, entre ellos al padre del joven y al conductor del tren.

En el programa de James Corden, Hutcherson contó que mientras rodaba una escena con Hanks, en el que él estaba situado detrás de él encima de un tren esquinado, sufrió un percance biológico que lo persigue hasta ahora. 

Warner Bros. Pictures

“En ese momento me tiré un pedo. Me tiré un pedo en el set. Cuando sucedió seguí intentando actuar y hacer como si no pasa nada, pero Tom Hanks empezó a reaccionar diciendo: ‘Woah, oh dios mío, y este chico, que pasó’ “

Warner Bros. Pictures

“Mi primera gran película y me acabo de tirar un pedo en su cara. Mirándolo después de tanto tiempo parece una ceremonia de iniciación en la profesión. Fue muy gracioso, pero en ese momento pensaba que mi cara estaba tan roja que iba a empezar a sudar sangre“, continuó relatando.

¿Qué habrías hecho si te hubiera pasado a ti lo de Hutcherson?

Conoce al actor más famoso del mundo al que nunca nadie le ha visto la cara

Sin nunca haber visto su cara, sin saber quién es, sin saber nada él, todo lo hemos visto. Llegó el momento de por fin conocer al actor que participa en “Batman regresa” , “Buffy, la cazavampiros”, “Hellboy”, pero por sobre todo, “El Laberinto de Fauno” (es el Fauno) y nunca lo identificamos con un rostro humano. 

Warner Sogefilms

Con 30 años de carrera como actor y más de 150 créditos en diferentes producciones, Doug Jones debe ser uno de los pocos actores no famosos, pero que todos conocemos solo por sus personajes.

En todos sus roles más notables, como el Fauno en 2006, ha salido personificado con máscaras, disfraces o maquillaje, interpretando figuras como bestias, demonios y aliens.

Warner Sogefilms

A sus 57 años, Jones por fin decidió revelar su lado humano. En una entrevista con Buzzfeed contó cómo lo ha hecho para ser el actor perfecto para verse como monstruo.

“Me contrataron porque soy un tipo alto y flaco, con otros talentos, espero. Pero a los chicos de los efectos especiales les encantan comenzar con una paleta flaca y larga, porque pueden construir sobre ella y no hacerla demasiado voluminosa”

Uno de sus primero personajes fue como un matón del “Pingüino” (Danny De Vito) en “Batman regresa” (1992) y un zombie en “Hocus Pocus” (1993). Después actuó en “Buffy” (en el capítulo Hush)  como uno de los villano que se robaba las voces de las personas para robar de a poco sus corazones.

El director de cine Guillermo del Toro lo ha solicitado para seis de sus películas. En 1997, en “Mimic” hizo de una cucaracha y después de la inteligente criatura del mar “Abe Sapien” en “Hellboy” (2004). Y por supuesto, como ya dijimos, en “El Laberinto del Fauno”, pero también como el “Hombre Pálido”. 

Jones lo hizo tan bien en esta película que fue nominado a 6 premios Oscar y ganó tres, incluyendo Mejor maquillaje. 

¿Te gustaría ser así de exitoso y pasar desapercibido?

 

El escándalo sexual de Kevin Spacey ya había aparecido en la TV antes. Padre de Familia lo predijo

Hace unos días el actor de “Star Trek: Discovery”, Anthony Rapp, acusó al protagonista de la serie de Netflix “House of Cards”, Kevin Spacey, de intentar abusar de él cuando solo tenía 14 años. Desde ese momento, Spacey se ha visto envuelto en polémicas como la cancelación del show en la página streaming o que le quitaran un Emmy honorífico.

Si bien la denuncia de Rapp recién se hizo pública, hace 12 años “Padre de Familia” ya había hecho un guiño sobre el presunto comportamiento sexual de Spacey. ¿Habrá sido un secreto a voces los que ocurrió?

AP

Un fanático de la serie animada recordó cinco segundos exactos de una escena de la serie, emitida en 2005, que deja al actor de Frank Underwood como un depravado sexual. Cinco segundos que lo único que hacen es complicar más al artista, dejando entrever que las conductas de Spacey serían conocida desde hace años atrás.

FOX

“Ayúdenme, acabo de escapar del sótano de Kevin Spacey”, grita  “Stewie” mientras corre semidesnudo por un centro comercial.

El representante del actor señaló que “Kevin Spacey se está tomando el tiempo necesario para buscar evaluación y tratamiento” a raíz de las denuncias de acoso sexual, en un comunicado de prensa.

FOX

Hasta el momento el creador de “Padre de Familia”, Seth MacFarlane, no se ha referido a este capítulo en especial. Tras el escándalo, Netflix decidió poner termino a “House of Cards” con la emisión de la sexta temporada, de la que aún no se sabe su fecha de estreno.

¿Te parece que Netflix corte “House of Cards”?